Convocatoria de obras sonoras electrónicas: Sonidos del poder

Zeppelin 2009 Sonidos del poder / Escuchas del miedo . Convocatoria de obras sonoras electrónicas Sons del poder / Escoltes de la por . Convocatòria d'obres sonores electròniques Sounds of Power / Listening of Fear . Call for electronic sound works Abierta la convocatoria de obras sonoras electrónicas para Zeppelin 2009 - Sonidos del poder / Escuchas del miedo. Dedicamos Zeppelin 2009 - Sonidos del poder / Escuchas del miedo a la reflexión acerca de cuestiones que nos vienen rondando insidiosamente desde hace tiempo. Nos preocupan los signos que podrían indicar que retrocedemos en logros y libertades de naturaleza social e intelectual, todos hechos realidad con gran esfuerzo. Acerca de esta preocupación hemos elaborado una serie de preguntas que, parcial o totalmente, deseamos que inspiren las piezas presentadas a esta convocatoria. Son las siguientes :

4. Los trabajos con la documentación tienen que llegar en soporte CD/DVD antes del 15 de Noviembre de 2009 a: caos/ZEPPELIN/convocatoria Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona C/Montalegre, 5 Barcelona 08001 España Para más información, por favor visita http://www.sonoscop.net o escribe a caos@sonoscop.net

http://sonoscop.net/sonoscop/zeppelin.html

Simposio Internacional: Electroacoustic Music Studies Network 2009 en la Argentina

Como ya hemos anunciado previamente, la próxima semana se celebra el Congreso Internacional de Electroacoustic Music Studies (EMS09), el cual se realizará este año en la ciudad de Buenos Aires entre los días 22 al 25 de Junio de 2009 en Centro Cultural Borges, Viamonte y San Martín, 3r. piso - Buenos Aires.
Dentro de ese marco, el miércoles 24 a las 19:00 en el Centro Cultural Borges, tendrá lugar el concierto con entrada libre y gratuita.

Más información:

http://www.ems-network.org/ems09/conference.html

Programa:
1) Ashram Ricardo Dal Farra 9'15"

2) Nácar (2004) Fabián Esteban Luna 9´
Flauta: Saúl Martín - F. E. Luna: procesamiento en vivo con espacialización cuadrafónica

3) Dikyrion (2005) - Julieta Szewach 7´08´´
Voz: Julieta Szewach

4) Otro tiempo, otro lugar Jorge Rapp 7:00

5) El paso del Viento (2007) Raúl Minsburg 8:00
Flauta: Saúl Martín

6) A siete kilómetros de acá 7:00
Ricardo de Armas Música
Nicolás Testoni Video.

7) Milhojas (2009) Ernesto Romeo - Marina Wilensky 8:00
Marina Wilensky: Voces.
Ernesto Romeo: Sistemas modulares, sintetizadores, secuenciadores, cámaras de eco y procesadores.

XIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA ELECTROACÚSTICA -“ PRIMAVERA EN LA HABANA 2010”

El Laboratorio Nacional de Música Electroacústica y el Centro Nacional de Música de Concierto del Instituto Cubano de la Música convocan a los compositores, artistas del sonido, instrumentistas y DJs productores de música electrónica a participar de la decimotercera edición del Festival Internacional de Música Electroacústica “Primavera en La Habana”, dedicado a celebrar el trigésimo aniversario del Laboratorio, los 45 años del primer concierto público de música electroacústica en Cuba y a homenajear al Maestro Juan Blanco. El evento se celebrará entre el lunes 15 de marzo y el domingo 21 de marzo del 2010. Primavera en La Habana realiza sus presentaciones en las salas de concierto del Centro Histórico de La Habana, en el Museo Nacional de Bellas Artes, en la Casa de las Américas, en el Complejo Cultural Bertolt Brecht y en el Instituto Superior de Arte, entre otros. El programa del Festival incluirá conciertos de música electroacústica, sesiones de música electrónica, performances y conferencias especializadas. Se recibirán propuestas de obras electroacústicas para tape solo; obras mixtas para flauta, clarinete, saxofón, trombón, piano, guitarra y violín, así como las combinaciones de estos instrumentos; obras mixtas con percusión que no requieran instrumentos que deba proveer el Comité Organizador; performances con electrónica en vivo y audiovisuales.

Enmanuel Blanco Director Laboratorio Nacional de Música Electroacústica Festival Internacional de Música Electroacústica "Primavera en La Habana" Calle 17 esquina a i, No. 260, primer piso, Vedado, CP. 10400, La Habana, Cuba. Teléfono: (53-7) 830-3983 E-mail: Lnme@cubarte.cult.cu www.electroacustica.cult.cu

Solicitud de textos para "Sonic Ideas/Ideas Sónicas"

El Centro Mexicano para la Música y las Artes Sonoras (CMMAS) se complace en solicitar materiales para el nuevo número de la revista *Sonic Ideas/Ideas Sónicas,* una publicación dedicada a la música electroacústica y a las artes sonoras. *Sonic Ideas/Ideas Sónicas* será publicada tanto en línea como en formato impreso. El objetivo de esta publicación es estimular, desarrollar y difundir información sobre las actividades y los desarrollos en el área, promoviendo la interacción entre compositores, intérpretes, investigadores y escuchas anglo e hispanoparlantes. Abierta a todos los puntos de vista estéticos dentro y fuera del ámbito académico, esta publicación pretende difundir nuevas y desafiantes perspectivas para aproximarse a la tecnología, explorar la influencia de ésta en la música y en las artes sonoras, y promover la investigación seria y el debate sobre estos temas.

El número de SonicIdeas/IdeasSónicas abordará la temática del pulso y la construcción rítmica tanto en la música electrónica y las artes sonoras como en cualquier tipo de música en donde las nuevas tecnologías instrumentales o compositivas sean un elemento esencial. La facilidad con que se puede manipular y secuenciar digitalmente una muestra de sonido permite, hoy más que nunca, profundizar la investigación sobre el ritmo en la creación sonora. Por otra parte, es también de interés investigar la relación entre la utilización explícita del pulso y el estilo musical que se practica. ¿Es el uso de la rítmica pregrabada predio exclusivo de la música electrónica popular? ¿Existe alguna relación entre la complejidad rítmica y la profundidad del contenido musical? ¿Existen tendencias regionalistas en la mayor o menor adopción del pulso como elemento de estructuración musical?

Herramientas digitales como manipulación y secuencia permiten a un compositor de música enteramente acústica aplicar las innovaciones de la informática en materia rítmica al proceso creativo. ¿Hasta qué punto invitan estas herramientas a pensar en términos de la pulsación?, ¿Fomentan acaso estas herramientas un trabajo innovador en materia rítmica dentro de la música instrumental no electrónica? Los compositores pueden aportar ejemplos útiles del papel que juegan el pulso y la construcción rítmica en su obra. De esta manera, ejemplos musicales específicos que ilustran estrategias rítmicas o soportes conceptuales pueden ser compartidas con la comunidad de investigadores. Por ello invitamos, particularmente a los creadores musicales, a contextualizar su obra dentro de los planteamientos críticos contemporáneos sobre la rítimica. Invitamos también a los musicólogos a ofrecer reflexiones apoyadas en ejemplos sonoros sobre el uso del ritmo en obras en donde se haga uso de la informática musical o de la tecnología eléctrica y electrónica. Estos ejemplos podrán ser consultados en formato .mp3 a través del sitio web del CMMAS.

Se aceptarán materiales en inglés y en español. Éstos se publicarán en su lengua original, considerando su publicación en ambas lenguas en cada caso. Los artículos, reseñas, análisis, estudios históricos, tutoriales, artículos pedagógicos, reportes de estudio, regionales o de festivales relacionados con la música electroacústica o con las artes sonoras serán considerados para esta publicación. Otras propuestas serán bienvenidas.

*La fecha límite para la entrega de los materiales de esta primera edición es el 1ero de Octubre del 2009.

*Los autores deberán enviar su material, una breve biografía (máximo 100 palabras) y su información de contacto (incluyendo su afiliación institucional, si es que la hay).

*Julio d'Escriván, Guest Editor* *Email: julio@sonicideas.org* *Centro Mexicano para la Música y las Artes Sonoras* *Casa de la Cultura, planta alta* *Morelos Nte. # 485, centro* *C.P. 58000, Morelia, Michoacán* *México * *Tel (+ 52) 443 317-5679*

www.sonicideas.org

Festival Elektronica Viva! (tributo a los Beatles)

Llamado para la realizacion de obras electroacusticas octofonicas o cuadrafonicas basadas en la recreacion del tema de los Beatles Carnival of Light  (1967).

A continuacion los detalles de la convocatoria:

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Carnival of Light. A tribute from electroacoustic music to The Beatles. Festival Elektronica Viva! invites composers from all over the world, without any age of nationality restriction, to create a version of the mysterious, unreleased Beatles piece Carnival of Light  (1967) on cuadraphonic or octophonic format.  

http://en.wikipedia.org/wiki/Carnival_of_Light The duration of the works should not exceed 13'48

An appointed ad hoc committee will select the works.

The results,will be reported on September 1, 2009.

Selected works will be broadcasted in optimal acoustic  conditions on October 26, 2009 at the opening of the Festival.

Composers must send

1) a CD or DVD data  containing separated mono files.max  sample rate 96.000 .max  bitdepth 24 bits. 

2) an stereo reduction on  CD audio. 

3) Send an email with  bio, program notes and contact info (including name,nationality  and email)  to elektronicaviva@gmail.com

Shipments will be received until August 22, 2009 at Laboratorio de Investigación y Producción Musical. Centro Cultural Recoleta. Junín 1930, CP 1113 Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Elektronica Viva! Festival will be held on October 26 to 29 th, 2009  at Villa Villa  Conert Hall, Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires. 

Artistic Direction Jorge Sad Levi

Organization  Jorge Sad Levi  & Laboratorio de Investigación y Producción Musical

Simposio Internacional: Electroacoustic Music Studies Network 2009 en la Argentina

El simposio se realizara entre el 22 al 25 de Junio de 2009 en la sede Centro Cultural Borges de la Universidad Nacional de Tres de Febrero - Buenos Aires, Argentina

 El EMS Network se propone cubrir un vacío importante en relación con la música electroacústica, focalizándose concretamente en la búsqueda de una comprensión profunda de las diversas manifestaciones bajo análisis. Ellas incluyen un amplio espectro de estudios sobre música electroacústica, desde aspectos musicológicos o de sus relaciones interdisciplinarias, hasta el análisis del impacto de la tecnología en la creatividad musical o la investigación de la actual omnipresencia de los sonidos electroacústicos en nuestro entorno.

 *Presentación de EMS09 - Tema principal*

 *Herencia y Futuro*

 Durante los últimos años hemos estado celebrando distintos hechos vinculados al nacimiento de la música electroacústica. Los aniversarios suelen ser un momento de análisis, reflexión y balance, importantes para comprender mejor nuestro pasado, revisar nuestro presente y pensar nuestro futuro.

 Esto nos lleva a preguntarnos: ¿Cómo imaginamos el futuro de la música electroacústica? Y a la vez: ¿Qué deseamos para el futuro de la música electroacústica?

 A partir de allí, otras cuestiones van surgiendo, conectadas todas ellas a la misma raíz:

 ¿Qué rol juega la educación musical en este camino?

 ¿En qué medida la herencia recibida es un factor estimulante en la búsqueda de nuevas fronteras sonoro musicales, o en cambio, un generador de barreras que limitan nuestra imaginación?

 ¿Buscamos desarrollar un arte electroacústico que se sostenga por sí mismo o pensamos que en el futuro estará mayormente integrado con otras disciplinas?

 ¿El desarrollo tecnológico condicionará nuestros futuros pasos o hemos alcanzado una etapa de madurez que permite buscar en la tecnología sólo aquello que necesitamos?

¿Es posible pensar en nuevos lenguajes (o derivados) a partir de lo que conocemos hoy como música electroacústica?

 *Comité organizador internacional*

 -  Marc BATTIER (MINT-OMF, Université de Paris-Sorbonne, France)
 -  Ricardo DAL FARRA (CEIArtE - UNTREF, Buenos Aires, Argentina)
 -  Leigh LANDY (MTI, De Montfort University, UK)
 -  Raúl MINSBURG (CEIArtE - UNTREF, Buenos Aires, Argentina)
 -  Daniel TERUGGI (INA/GRM, Paris, France)


*22 al 25 de junio de 2009* - Sede Centro Cultural Borges de la Universidad Nacional de Tres de Febrero Viamonte esquina San Martín - Ciudad de Buenos Aires - Argentina

Mas información y detalles de las ponencias:

http://www.ems-network.org/ems09/abstract.html

EXPERIMENTA 2009 - 2º Capítulo

*Gacetilla*
Después de haber quebrado el hielo en mil pedazos el último finde de abril, borrando la brecha de 4 años que quedó atravesada entremedio, el segundo capítulo de Experimenta versión 2009 (el 7º ciclo desde su inicio en 1997) estará poblado de sonoridades tan disímiles como sus propios generadores lo son. Venidos de distintos rincones del país, los artistas que se presentan el viernes 29 y el sábado 30 de Mayo no son precisamente “recién llegados” a la música experimental. Quien abrirá la primera noche es *Gustavo Nasuti*con su *Dúo Itinerante*, al lado del contrabajista mendocino *Jorge Hernáez*.

Nativo de Haedo, zona oeste del GBA, Nasuti, guitarrista, acordeonista,
compositor e improvisador, es un personaje fundamental en la nueva música de
Buenos Aires desde los años 90, con los distintos grupos en donde mezcló en
una coctelera personal casi todas las formas de la música popular argentina.
Su grupo clave: *1000hongos*, será el anfitrión de la noche del sábado, en
la cual también se presentará Jorge Hernaez, interactuando con los
1000hongueros en el código abierto de la libre improvisación.

El viernes estará además *Grod Morel*, el joven compositor electroacústico y
animador de fiestas para “Niños Consentidos”, como se titula su ciclo
alternativo y clandestino, figura central en la renovación de la música
tecno y sus derivados en nuestros lares. En este caso propondrá una mirada
autorreflexiva y audiovisual sobre el quehacer del músico en la escena: solo
con su computadora, su cámara y su proyección. 

Por último, ambos días cerrarán las noches los sonidos electrónicos de *Federico Sanchez* alias *The Peronists*, celebrado músico tucumano devenido figura de la escena “electrónica-cumbiera”, quien estudia composición y multimedia en la
Facultad de Bellas Artes de La Plata y traerá una buena dosis de su música
más experimental para sonidos electrónicos y piano preparado, en un cruce
estético y generacional que dará pasto para cortar.



          Viernes 29 y Sábado 30 de Mayo, 21 hs. Bono contribución: $25.

                                        Belgrano 3655. SADEM

                     ciclo@experimenta.com.ar        www.experimenta.com.ar



**** Últimos viernes y sábados de cada mes ****

*Prensa:*

Claudio Koremblit  ckoremblit@yahoo.com.ar

155 828 9500

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