Nuestros docentes en el Festival Internacional Tsonami de Buenos Aires

La Segunda versión de Tsonami Buenos Aires se realizará entre el 13 y el 25 de octubre y reune música electroacústica, mixta, instrumental, performances, multimedios e instalaciones sonoras.

Varios de nuestros docentes participaran en el Festival tanto en los conciertos como en los talleres.

Las obras y colegas son;

1- Teodoro Cromberg quien dictará el taller de C-SOUND 5 Y MAX: PROGRAMANDO PARA EL TIEMPO REAL, durante 4 Sesiones de 1:30 Hrs. cronológicas. Horarios:Martes 13, Miércoles 14, Martes 20 y Miércoles 21 de Octubre - 10:00 a 11:30 Hrs, en el CCEBA.

También el sábado 24 dará un concierto con Notebooks y controladores con la obra "Desatormentándonos (al borde del camino)", junto a Jorge Sad (Arg).

2- Eduardo Kacheli y Fabián Esteban Luna presentarán el martes 20 la obra electroacustica denominada "Traful". Esta es una composición grupal compuesta bajo las pautas del Sistema Poliedro, en la cual participaron tres colegas más (Ricardo de Armas, Raul Minsburg y Jose Miguel Candela (Chile)).

La pieza puede escucharse en este link.

3- También el martes 20, Pablo Freiberg presentará "Más allá de donde nacen los vientos", obra mixta ejecutada en Saxo Alto por Fernando Rosa.

La totalidad de las restantes obras seleccionadas, talleres, instalaciones sonoras, horarios y sitios en los que se desarrollarán las actividades las hallarás aqui.

Imágenes del Concierto de Arte Electrónico 2009 – TSAE-ORT

.

Con la sala del auditorio Noel Werthein colmada de publico, el pasado martes 8 de septiembre realizamos el concierto de Arte Electrónico con la producción de trabajos de alumnos y ex alumnos de la carrera en Técnico Superior en Artes Electroacústicas.

Se escucharon y audiovisualizaron obras mixtas (instrumento y grabación), acusmaticas, video-arte, MIDI + audio DSP con procesamiento de imagen y para finalizar un ensamble electroacústico.

Los alumnos, profesores y obras presentadas fueron las siguientes

1. “Primera suite para bandoneón y percusión” MIXTA(Sebastián Andreatta – 3er año)

2. ACUSMATICA (Joaquín Esteva – 3er año)

3. “Pyramid records”AUDIOVISUAL (Agustín Silberleib, Martín Rodríguez, Francisco Lew – 2do año)

4. “Cristal de agua en seis caudales” ACUSMATICA (Alan Senderowitsch, Raul Ignacio Moller Jensen, Facundo Locaso, Ariel Gilburt y Bruno Canossa – alumnos egresados 2007). Basado en Sistema Poliedro de composición colectiva y remota.

5. “Performance audiovisual en MAX/msp y Jitter”AUDIOVISUAL (Axel Alfredo Pulgar – 2do año).

6. “Metamorfosis imperceptible”ACUSMATICA (Pastiche, Mintz, Castro, Sprei – 2do año). TP final de la materia Estudio III– Prof. S. Hilman & J. Miño.

7. “Prótesis para una bailarina”Performance electroacústico(Alan Senderowitsch, Bruno Canossa /egresados 2007/, Leonardo Tolchinsky y Prof. Eduardo Kacheli).

A continuación algunas imágenes más de aquella noche.

CODA

Agradecemos muy especialmente a la Lic. Daniela Crespo (Área de Promoción y Comunicación - ORT), a Marcelo Fridman (Director del Dpto. de Medios audiovisuales - ORT) y a Alejandro Vazquez (Jefe de Trabajos Prácticos - TSAE - ORT), quienes una vez mas y a través de sus áreas, nos asistieron en la organización del concierto.

SERGI JORDÀ. Concierto de música interactiva/el reactable en el CCEBA

Concierto a cargo de Sergi Jordà.

REACTABLE

Miércoles 16 de septiembre / 19:30 hs. CCEBA Paraná 1159

Sergi Jordà (1961) es músico, investigador y creador digital. Licenciado en física fundamental y doctor en informática y comunicación digital por la Universitat Pompeu Fabra, actualmente es profesor lector en esta universidad, dónde imparte varios cursos relacionados con la música por ordenador, la programación de audio, la interacción persona-ordenador o los artes digitales interactivos. Como investigador, ha publicado numerosos artículos, libros, e impartido cursos y conferencias en Europa, Asia y América. Ha recibido numerosos premios nacionales e internacionales (Bourges 1999, SGAE 2000, Möbius International 2001, Arco Electrónico 1999 y 2001, Europrix 2002, Midem 2008, D&AD 2008, etc.) entre los que podríamos destacar los Ciutat de Barcelona en la categoría multimedia (1999 y 2008), o el Golden Nica de Ars Electrónica en la categoría de músicas digitales (2008). Ha sido miembro de los colectivos musicales Clónicos (1984-1992) y FMOL Trío (1999-2001). Durante los años 90 trabajó también en el ámbito de las instalaciones y las performances multimedia, colaborando a menudo con otras artistas o colectivos, como por ejemplo la Fura dels Baus, Marcel.lí Antúnez, Kònic Thr, etc. Luthier e improvisador, gusta de inventar nuevos instrumentos sin olvidar de hacer música con ellos, y aun cuando su música ha sido publicada en varios sellos y ha compuesto para películas o para varias formaciones instrumentales, prefiere la inmediatez y la futilidad de la improvisación libre. Últimamente, es más conocido como uno de los padres del reactable, el nuevo instrumento musical electrónico cuya fama se disparó a raíz de que la islandesa Björk lo integrara en su última gira de 18 meses, Volta. En estos dos últimos años, Jordà y su equipo han presentado el reactable en más de 150 ocasiones en 30 países de 3 continentes.

El Reactable

El reactable nace como instrumento musical multiusuario para la creación e interpretación de música electrónica. Fue concebido como una herramienta de creación musical para “el hemisferio derecho”, es decir que tenía que permitir, al contrario que la mayoría de las herramientas informáticas, el tocar “casi sin pensar” dejándose llevar por la intuición. El reactable debía ser pues atractivo, intuitivo, no intimidante, y apto para que cualquiera, desde los niños a los músicos profesionales, pudiera abordarlo desde el primer minuto, tanto individualmente como en grupo. La creación puede ser muy divertida, eso lo sabemos todos, pero nosotros no queríamos concebir un mero juguete sonoro. Cuando numerosas instalaciones sonoras interactivas son poco más que caros pasatiempos que se tornan predecibles, aburridos o molestos después de pocos minutos, nosotros deseábamos crear a la vez, algo enormemente complejo y permanentemente desafiante. Un artefacto que, como cualquier instrumento musical convencional, fuera capaz recompensar el esfuerzo y el tiempo empleados en dominarlo, y de garantizar un camino infinito y lleno de sorpresas. El reactable posee una interfaz tangible, atractiva e intuitiva, que permite “visualizar la música con los ojos”, y “agarrarla y manipularla con las manos”. Alrededor de una mesa redonda luminosa varios intérpretes simultáneos se reúnen para desplazar, rotar y relacionar entre sí diversos objetos de metacrilato – que representan los componentes básicos de la música electrónica- de los que emanan la luz y el sonido. El reactable fue creado en 2005 pero su popularidad viral se dispara a finales del 2006 gracias a YouTube. Desde entonces ha sido presentado en centenares de conciertos y festivales en más de una treintena de países, habiendo sido también adquirido por varios museos de Europa, Asia y América, así como adoptado por músicos de la talla de Björk, en cuya última gira mundial el reactable ha desempeñado un papel protagonista. En estos últimos meses, el reactable ha recibido asimismo numerosos premios nacionales e internacionales como el Ciutat de Barcelona 2008 en la categoría Multimedia, dos premios D&AD de diseño internacional (Londres 2008), o el prestigioso Ars Electronica Golden Nica 2008 en la categoría de música digital. En febrero del 2009, los creadores del Reactable fundan la compañía Reactable Systems (www.reactable.com), como spin-off de la Universidad Pompeu Fabra.

Concierto de Arte Electrónico - ORT (sede Almagro)

El martes 8 de septiembre, a las 20:30hs, vamos a realizar el concierto de Arte Electrónico con producción de obras de alumnos de la Carrera en TSAE (Tecnico Superior en Artes Electroacusticas). La cita es en el auditorio Noel Werthein, Instituto de Tecnología ORT sede Almagro - Yatay 240 - Capital Federal - Buenos Aires. Si les interesa asistir, por favor envíen su nombre y apellido a dcrespo@ort.edu.ar.

La entrada es libre y gratuita.